以美育人，戏让幼年有“戏”。以美育人
——我国儿童剧扮演现状与打开查询 。让幼
光明日报联合调研组 。国儿
编者按。童剧
。表演美育是现状审美教育，也是开展情味教育和心灵教育，不只能进步人的查询审美素质 ，还能激励人的戏精力 ，温润人的以美育人心灵 。儿童剧作为交融了美术、让幼音乐 、国儿舞蹈等多种艺术方法的童剧扮演，培养了一代代少年儿童的表演审美情味和人文素质 。2022年教育部将戏曲正式归入义务教育艺术课程标准 ，儿童剧从课外爱好变为美育必修课 ，这正是对“以美育人 、以美化人 、以美培元”理念的生动实践 。在第75个“六一”国际儿童节到来之际，光明日报记者与上海师范大学组成儿童戏曲调研组，经过剧团造访 、剧场查询 、专家访谈等方法 ，对儿童剧打开的现状与问题进行了体系调研 ，并在此基础上提出了促进儿童剧高质量打开的对策主张。
在上海师范大学隶属金山龙航小学 ，悬挂着彩绸幕布的舞台上 ，《小马过河》的溪流潺潺声还未散去 ，剧场后台 ，戏曲教师高已原箭步络绎在扮演候场区 ，为下一个节目《动物王国开大会》收拾着道具服…… 。
这是该校“儿童剧进校园”的一场报告扮演，跟着教育部将戏曲归入义务教育艺术课程标准 ，像这样的场景正在全国各中小校园园内铺打开来 。儿童剧不再仅仅节庆装点 ，而成为教育孩子的生动讲堂——在人物扮演中培养共情才能 ，在剧本发明中训练逻辑思维 ，在舞台协作中了解团体价值。
舞台照亮童心国际 。
从经典改编到非遗立异，儿童剧体裁日益丰厚 。“妈妈，我能像孙悟空相同变出金箍棒吗 ？”在我国儿童艺术剧院 ，来自北京的5岁男孩轩轩看完《西游记》后兴奋不已 。他的妈妈刘女士也共享了观剧体会 ：“这些经典IP改编既有情怀，又有教育含义 。”。
哪吒闹海 、孙悟空三打白骨精 、小蝌蚪找妈妈……这些耳熟能详的故事在今世儿童剧中不断更新 ，对许多家长而言，不只是儿时回想的引发，更是衔接两代人情感的桥梁 。我国儿童艺术剧院发明部主任 、一级导演毛尔南告知调研组，“现在我国儿艺原创剧目已有近190部，许多经典剧目每年都在巡演 ，《西游记》从2009年首演到现在仍然一票难求 。” 。
“曩昔家长选剧垂青‘风趣’ ，现在更垂青‘有用’ 。”毛尔南表明 ，现在家长们还可以依据孩子的生长，挑选更具教育性的剧目 ，如有叙述视力维护的 ，有聚集牙齿健康的，还有宣扬安全意识的……这些剧目一般由专业组织与剧团联合发明 ，兼具公益性和教育性 。
近年来 ，不少原创儿童剧注入传统元素后，意蕴不断被丰厚——木偶剧《铜凤灯》叙述了少年穿越汉代的冒险；皮影戏《花木兰》将传统皮影艺术与现代光影技能结合；《闹天宫》与上海昆剧团协作推出了戏曲版的孙悟空 。木偶 、皮影 、剪纸 、方言 、戏曲……一些非遗技艺被奇妙地交融在儿童剧的舞台上，也悄然进步了孩子们的审美感知力与发明力。
儿童剧刻画了充溢幻想的艺术空间 ，孩子们在《九色鹿》中感触传统美学意境，在《海底两万里》中激起科学幻想 ，从传统神话到实际体裁，从科幻冒险到心思生长，今世儿童剧正以多元体裁构建起一座没有“围墙”的美育讲堂 。
从传统观演到多维互动 ，儿童剧打破舞台鸿沟 。当数百颗海洋球从穹顶倾注而下 ，小观众高兴肠冲进舞台上梵高的“美术书”设备前 。在上海艺术大师实验剧场 ，儿童音乐设备肢体剧《梵高的麦田》正推翻传统观演方法 。孩子们为油漆桶染上色彩，坐在小火车上拉动头顶的大气球，跟着音乐一同舞蹈 ，与梵高的美术国际融为一体 。主创田格林说：“幻想一下 ，把梵高画中的元素像变魔术似的一帧一帧带到孩子眼前 ，他们还能近距离‘走进’艺术大师的画作里 ，这是多么夸姣的一幅画面啊 ！” 。
调研组了解到 ，“艺术沉溺”已成为儿童剧的立异热门 。与传统观演方法不同 ，沉溺式戏曲让孩子不再仅仅观众 ，而是走进故事、触碰舞台、与人物互动，开释幻想力，收成一起的感官体会 。
这种“浸入式”体会正在重塑儿童剧的发明方法。天津儿童艺术剧院的《敦煌·九色鹿王》运用扩展实际技能让岩画飞天盘绕观众起舞 ，人工智能经过算法依据腔调实时生成洞窟光影；引入版《爱丽丝梦游仙境》凭借裸眼3D技能，令现场的观众惊叹“真的感觉自己掉进了兔子洞” 。
假如说技能拓宽了舞台的物理鸿沟 ，那么前锋戏曲发明则打破了剧目的叙事结构 。如某亲子组织曾于2021年与某剧团协作 ，在北京 、上海 、深圳三地推出“即兴戏曲”活动 ：家长和孩子现场抛出关键词 ，艺人们当即编织成小短剧 。这样的即兴扮演 ，打破了剧本的捆绑 ，让每一场扮演都充溢了不确定性与构思 ，参加者也因而具有了绝无仅有的体会 。
从亲子陪同到村庄美育，儿童剧解锁多维育人场景 。“爸爸快举手 ！选‘登月’ ！”在山东青岛大剧院 ，7岁的朵朵拽着爸爸臂膀跳跃——中欧合制儿童剧《飞向月球》正进行投票 。当大多数观众挑选“平和登月” ，舞台瞬间切换成星空穹顶 ，家长与孩子手持发光球体一起铺成一条“银河” 。
来自北京的毕女士把观看儿童剧当成每周六晚固定的家庭活动 ，“孩子从三岁起每周末都去看剧 ，美观的剧都刷了七八遍 ！”现在家长们更垂青儿童剧的亲子陪同功用 。调研组针对“儿童剧中家长参加度”打开的查询问卷显现 ，儿童剧观众的最大比重是“8090后家长与3～8岁儿童”的组合 。在年轻一代家长看来 ，带孩子看儿童剧既是艺术启蒙，又能经过互动进步陪同质量 。
一场扮演 ，五个艺人，六位小观众……如此特别的沉溺式剧目每年都会在上海儿童艺术剧场扮演 。孤独症儿童小宇（化名）在舞台上自动牵起艺人的手 ，他的妈妈在台下感动落泪 。“怎么为特需儿童发明更多或许性”“戏曲怎么协助特需儿童融入社会日常”……带着这些疑问，“海星之愿”公益项目接连8年引入并汉化特需儿童剧目，一起打造“交融”的剧场公共环境 。到现在 ，剧场已举行专门面向特需儿童的戏曲扮演400多场 ，约请超越2500组特需儿童家庭参加活动 。
2023年夏天 ，在河南信阳光山县，12岁的余清晨在儿童剧《少年司马光》中扮演司马光 ，戏曲阅历让狡猾的他变得细腻 、明理。他的妈妈感叹 ：“短短20天排练 ，我发现孩子一会儿就长大了 。” 。
这份生长，与我国儿童艺术剧院在光山县打开的“村庄儿童艺术嘉年华”密不可分 。剧院不只将40多部剧目 、百余场扮演送入当地校园和村庄舞台 ，还辅导当地学生排戏演戏 ，简直每所千人以上的校园都树立了戏曲社团 。这场艺术举动招引了“十万人在剧场、四十万人在现场 、两百万人在云端”的广泛重视 ，成为儿童剧深化村庄的生动实践 。
把剧场融入乡下，将戏曲与教育结合，儿童剧正以灵动 、实在与互动的方法 ，协助孩子们更好地了解国际 。
今世儿童剧打开面对的应战 。
儿童剧商场遭受“年纪断层” 。2024年6月1日 ，北京天桥艺术中心第五空间剧场被打构成铃铛盘绕的梦境“大摇篮” ，“摇篮”里的观众，皆是18个月龄以内的小宝宝 。他们可在音乐中看扮演、触摸柔软的“毛毛虫” 。这种以“全感开发”为中心的婴童戏曲 ，因极度稀缺而一票难求。
与婴童戏曲相同匮乏的，还有针对大龄儿童的剧目 。山东济南11岁的小观众刘宥希告知调研组：“我从小就喜爱看儿童剧 ，可现在就想体会点不相同的 。在校园 ，咱们能演讲义剧，这可比光看有意思多啦！” 。
当孩提逐渐褪去稚气 ，开端有了较为明晰的自我意识 ，他们对故事的实在感 、人物的杂乱性和剧目的原创性也有了更高的等待 ，而商场上实在面向大龄儿童的剧目寥寥无几。
“婴童戏曲和大龄儿童剧的缺少 ，源于这两端年纪的观众更难被了解和被界说 。”毛尔南以为，这些儿童小到无法参加互动游戏 ，大到好像不再满足于简略的儿童叙事 ，却又无法了解成人国际的举动逻辑 。因而 ，发明者往往堕入“不知该讲什么”或是“讲了又怕不明白”的窘境 。
儿童剧商场的“供需错位” 。“互动太少 ，孩子坐不住”“看了一些剧，台词都是网络言语的堆砌 ，精品太少”“两张票就要花费上千元，太贵了”……在某渠道一些家长这样点评部分儿童剧。调研发现，一线城市如北京 、上海 、广州等地，单张票价在50元至380元之间 ，亲子套票价格动辄600元至800元；而在浙江 、江苏 、山东等二 、三线城市，最高票价与一线城市附近。
对郑州某剧场的十多位家长随机采访发现，简直一切人都表明乐意为孩子购票观剧。但他们更重视的并非价格 ，而是“值不值得” 。大约四成受访家长表明 ，假如儿童剧能与讲义常识相关 ，寓教于乐，能起到稳固学习的效果 ，他们乐意支撑 。但也有六成左右的家长以为 ，儿童剧不该重复讲堂内容 ，而应带孩子“走出教室” ，体会不相同的审美和情感 ，引导他们触摸更宽广的国际 。家长刘强一向坚持带两个孩子进剧场 ：“现在学钢琴 、跳芭蕾的孩子许多 ，但找个像样的戏曲体会课并不简略 。我不在乎剧里讲多少道理 ，只期望孩子能自动参加 、高兴投入 。假如还能交融歌舞、戏曲 、非遗 、文学 、前史这些内容，那这张票就很值了 。”。
这是许多家长对儿童剧的等待 ：儿童剧不只仅是一场扮演 ，更是一种“1+1>2”的复合型体会，能跨学科 ，交融美育 、认知、情感等多重功用 。
近年来儿童剧在方法上不断立异 ，但一些家长表明，过度寻求表现方法，会削弱剧情完好性 ，有时乃至显得“有点水”。
上海是不是戏曲空间资深导演 、编剧陈新煌以为 ，为儿童打开的戏曲发明 ，有必要贴合方针年纪段孩子的思维和举动方法。要实在让孩子“玩进去 、扮演来” ，需求的不只仅花样百出的方法 ，更需求专业的教育经历、艺术堆集和继续投入。但在快速扩张的商场中 ，一些儿童剧内容空洞、互动套路化 ，缺少实在感动孩子的精力内核 。
城乡儿童剧的“热”与“冷” 。“这是我第一次看儿童剧，小孔雀的故事让我学会了英勇 ！”2025年3月 ，儿童剧《森林里边谁最美》在湖南省浏阳市官渡彻底小学扮演，孩子们在人物互动中完成了一场生动的“美育课” 。这场扮演让不少村庄教师感叹“教育的另一种或许” 。
虽然有越来越多的村庄美育活动开端有了儿童剧的参加 ，但这样的场景仍属“稀缺品”——2023年 ，全国儿童剧扮演总场次5.79万场 ，其间票房排名前五的城市分别是北京 、上海 、深圳 、成都和杭州 。而部分地级市和农村区域 ，儿童剧的扮演简直为零 。以内蒙古为例 ，儿童剧简直只在呼和浩特和包头两个城市扮演 ，其他盟市则鲜有扮演 。这样的文明供应不均衡 ，加重了城乡儿童在艺术教育和审美体会层面上的距离 。
调研发现 ，现在一些区域正探究可继续的村庄儿童剧打开方法 。如江苏淮安、河南光山与我国儿童剧院创排本乡剧目 ，构成“送戏—创戏—留戏”的良性循环；浙江嘉兴、陕西旬阳遴派文明特派员 ，将扮演技巧教授给当地小戏迷 。虽然各地在积极探究 ，但儿童剧在村庄常态化运营方面仍面对应战 。
怎么让更多儿童“剧”享幼年 。
加强专业部队训练 ，进步儿童剧发明质量 。虽然儿童剧商场繁荣，扮演比例不断增加，但剧目的全体质量却良莠不齐，部分著作流于外表 、缺少深度 。许多儿童剧从业人员表明，这在很大程度上与发明者部队的专业才能缺乏有关，也反映出儿童戏曲教育范畴长期存在的师资缺少问题 。
“做儿童剧，远比幻想中杂乱 。”广州生白剧场主办人钟向霖告知调研组，儿童剧发明者应该具有比一般戏曲工作者更广泛的学科常识，需求具有教育学 、心思学等跨学科专业素质 ，能了解孩子的生长规则与情感国际 。他以为 ，实在优异的儿童剧历来不是“说教式”的灌注 ，而是经过艺术手法与孩子心灵树立共情。
但是 ，现在国内高校开设专门培养儿童戏曲发明与教育人才的专业还较为稀缺。跟着国家对艺术教育 ，尤其是戏曲教育的重视程度不断进步，建造一支既懂戏曲又懂儿童的专业师资部队 ，已成为推进儿童剧高质量打开的关键所在 。
照顾多方儿童需求 ，遵循全人教育理念施行 。在现代家长教育理念中，越来越多的爸爸妈妈重视孩子的全面生长 ，重视情感表达 、审美素质和社会性打开的平衡 。这种全人教育观念使得他们更乐意承受以戏曲为前言的教育方法 。儿童剧 ，作为艺术与教育结合的载体 ，已成为亲子交流 、情感共识和素质培养的重要渠道。
下一步 ，儿童剧应延伸至更广泛的教育场景 ，重视一切儿童的文明权力，在社会服务范畴发挥更大效果 。已有越来越多的公益儿童剧开端重视特需儿童集体 ，呈现了像《交响》《一把糖块》等由孤独症儿童主演的原创儿童剧 ，企图经过戏曲性游戏 、人物扮演、音乐医治等方法 ，协助孩子们在扮演中表达情感 、增强其社交才能 。此外 ，儿童剧也正在成为孩提心思表达和亲子交流的前言 ，如《我是谁》就以约请孩子与家长一起参加创排的方法 ，环绕家庭代沟、亲子了解等论题打开讨论 ，让儿童剧成为孩子“发声”的渠道，也促进成人更深层地了解儿童视角中的家庭和社会 。
但是 ，儿童剧在特殊教育和弱势集体关爱方面的功用 ，需求各方的支撑与赞助 。要保证公益项目的可继续打开，除了剧团和教育组织的投入外，还亟待社会力气的支撑 。经过集结社会资源 ，儿童剧可以走进更多家庭 ，为更多孩子供给生长时机，成为长效可继续的教育服务项目 。
遍及推行优质儿童剧 ，让更多孩子具有自己的“舞台” 。上海戏曲学院教授 、中心戏曲学院博导孙惠柱多年来致力于戏曲教育的推行遍及 ，他表明：“期望每个孩子都能平等地具有看戏和演戏的时机 。当两个孩子聚在一同，给他俩一个适宜的戏曲情境 ，哪怕只要两三轮对白和简略的动作 ，他们就有时机进行独立的考虑 、表达和体会。看他人演戏和自己演戏 ，对孩子的影响彻底不同 。”当咱们期望经过戏曲传递给孩子更完好的生长历练 ，不只仅赏识故事，而是亲自参加 、逼真感触时 ，儿童剧就能以更简练却更靠近儿童日子的方法 ，在校园讲堂 、公园游乐场 、村庄郊野间自在打开 。因而，儿童剧特别合适推行，关键在于发明者怎么了解并运用戏曲 。
儿童剧的推行应更灵活多样 ，重视量体裁衣 、对症下药 。在城市 ，儿童剧既可交融丰厚的教育资源 ，亦可重视儿童心思 、亲子关系等议题；而在村庄 ，它可与天然环境结合 ，融入土地、风俗等元素 ，讨论生命 、社会和人类情感等主题 。非遗传承 、民间传说 、少量民族文明等都可以成为发明资料 ，并赋予著作一起的地域特征和文明深度 。
当咱们放宽视界 ，便会发现 ，任何天然或社会空间都可以成为儿童戏曲的发明土壤 。只要从孩子的日子体会动身 ，用他们喜爱的扮演方法，让他们看到了解的国际 ，演绎实在的自己，这才是儿童剧遍及的最佳方法。
（光明日报联合调研组 执笔人：上海师范大学影视传媒学院副教授周胜南，光明日报记者兰亚妮 、白雪蕾 、季雅宁；调研组其他成员 ：张宏宇 、谭梓丹、谢梦琦 、胡欣怡 、贾萌涵 、朱颖悟 、王妍） 。
《光明日报》（2025年05月29日 07版） 。